De seneste posts fra danske RSS feeds og weblogs på Overskrift.dk om tag'et aladdin http://www.overskrift.dk Tue, 15 May 2012 19:01:10 +0100 FeedCreator 1.7.2 http://www.overskrift.dk/images/overskrift.gif http://www.overskrift.dk Overskrift.dk http://blogs.law.harvard.edu/tech/rss 60 http://havebackstage.dk/2012/05/15/johannes-nymark-et-strejf-af-aladdin/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=johannes-nymark-et-strejf-af-aladdin HAVE Backstage mødte Johannes Nymark på Café Den Blå Hund på Frederiksberg. Her fik vi en snak om hans kommende rolle som Aladdin i forestillingen af samme navn. Aladdin har premiere på Fredericia Teater den 4. oktober. Vi hørte blandt andet Johannes Nymark om, hvordan hans egen opvækst med Disney og Aladdin har været. Nicolai HAVE Backstage Tue, 15 May 2012 15:34:18 +0100 http://havebackstage.dk/2012/05/15/johannes-nymark-et-strejf-af-aladdin/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=johannes-nymark-et-strejf-af-aladdin HAVE Backstage mødte Johannes Nymark på Café Den Blå Hund på Frederiksberg. Her fik vi en snak om hans kommende rolle som Aladdin i forestillingen af samme navn. Aladdin har premiere på Fredericia Teater den 4. oktober. Vi hørte blandt andet Johannes Nymark om, hvordan hans egen opvækst med Disney og Aladdin har været. Nicolai HAVE Backstage Tue, 15 May 2012 15:34:18 +0100 http://havebackstage.dk/2012/05/15/johannes-nymark-et-kriselost-liv/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=johannes-nymark-et-kriselost-liv Skuespillerkometen Johannes Nymark har siden 12-års alderen optrådt rundt omkring på de danske scener. Lige nu er han aktuel som Don Lockwood i forestillingen Singin? In The Rain, og til august skal han spille hovedrollen som Aladdin i musicalen af samme navn. HAVE Backstage har mødt Johannes til en snak om karriere, kærlighed og et kriseløst liv. Ord: Julie Bekker Den 26-årige skuespiller Johannes Nymark må konstant finde på nye ting at drømme om. Det er en ting, man må tage med, når alt, hvad man ønsker sig, går i opfyldelse. Fra et ønske om blot at kunne lave det, han elsker på fuld tid, til nu at drømme om en karriere på Broadway. Johannes Nymark er svær ikke at støde på i den danske scenekunst. Hans cv er spækket med forestillinger og musicals, og endnu har den unge komet ikke oplevet arbejdsløshed. Indtil den 26. maj kan man finde ham på Det Ny Teater i forestillingen Singin? In The Rain, og snart kan man opleve ham som Aladdin i musicalen af samme navn på Fredericia Teater. HAVE Backstage mødte den karismatiske skuespiller på en af hans sjældne fridage. Professionel som 12-årig Hvornår indtraf drømmen om et liv på scenen? - Det var da jeg var 12 år, hvor jeg fik lov til at prøve kræfter med skuespilfaget for første gang. Jeg var slet ikke i tvivl om, at det bare var det her, jeg skulle! Og jeg kan huske, at det egentligt var en lille smule provokerende for folk omkring mig, især for min søster, som var tre år ældre end mig, at den her lille knægt på 12 år bare vidste, hvad han ville. Men faktisk tror jeg, at det fik mig til at kæmpe endnu mere for, at det skulle lykkedes. Hvordan kom du ind i teatermiljøet? - Min mor så et opslag i Aarhus Stiftstidende, hvor Aarhus Teater søgte drenge til Peter Pan-forestillingen, og den audition fik jeg lov til at tage til. Det var første gang jeg overhovedet var i et teater, for vi havde ikke en tradition for at gå i teatret derhjemme. Men mit møde med hele det her univers var så fantastisk og så stort, at jeg dér vidste, at her skulle jeg være. Og så fik jeg heldigvis rollen som Krøltop, en af de glemte drenge. Og det var så sundt for mig at komme ind i teaterverden. Pludselig stod jeg på egne ben – jeg skulle selv tage bussen ind til teatret i Aarhus og selv lære at omgås de andre på arbejdspladsen, som teatret jo var for alle de mennesker, der var der. Jeg blev tvunget til at være professionel, for det var et professionelt teater, hvilket gjorde, at jeg hurtigt fik respekt for faget og dét, som det kræver. Plads til homoseksualitet Hvornår i dit liv omfavner du din homoseksualitet? - Det har egentligt aldrig været noget jeg har tænkt over. Det har aldrig ligget og luret eller været noget, som jeg har været bange for at konfrontere eller føre ud i livet. Det er nok fordi, jeg har været i teatermiljøet, hvor det jo bare er helt naturligt. Derfor har det at være homoseksuel aldrig været fremmed for mig. Første gang, jeg selv tænkte over det, gik jeg på skolen i Fredericia, hvor størstedelen af tiden blev brugt på at finde ud af, hvem fanden man egentlig er i den her kæmpe verden. Jeg havde tid og ro til at give mig selv lov til at være det homoseksuel. Det var ret naturligt, og det er nok derfor jeg heller ikke har en dato eller en samtale, der var skelsættende i den sammenhæng. Jeg satte mig ikke ned og sagde, “prøv at høre her, mor og far, nu skal vi have en alvorlig snak” – det har aldrig været nødvendigt. Kærligheden er en stor del af nutidens sceneforestillinger og har også fyldt meget i dine roller. Hvad betyder kærlighedsbegrebet for dig? - Jamen, kærlighed er jo noget, man aldrig bliver færdig med. Kærlighed er for alle. Specielt i det samfund, vi lever i i dag, hvor kærlighedsbegrebet er blevet omdefineret. Folk stiller sig ikke længere tilfredse med bare at finde en, som man bliver sammen med resten af livet. Det har ændret vores syn på kærligheden. Den har forandret sig, men måske er det i virkeligheden fordi, vi giver os selv lov til at tale åbent om forandringen og om, at vores følelser og behov har ændret sig. I virkeligheden har det nok altid været vigtigt for folk at berøre det emne. Selv om vi ikke har udlevet den her forandring før, så har den jo nok altid været der. Det, vi nu kender som det moderne parforhold med bonusfamilier, er udsprunget et sted fra. Kærligheden er, især for mig, at man har nogen i sit liv, som man kan elske. Det behøver ikke være en kæreste eller en kone eller mand, men også kærligheden til venner, som jeg tror er en lige så stor kærlighed. Så teatret og scenen visualisere det skifte, den forandring, vi nu tør siger højt? - Ja, den afspejler sig i høj grad i kunsten. Mange af de nye forestillinger handler om utroskab og nye ægteskaber. Alle de moderne parforholdskonstellationer bliver taget op, og det bliver jo lavet fordi, teateret er et levende medie, hvor virkeligheden afspejles. Omvendt tror jeg også, at man har behov for og kan få glæde af at gå tilbage og se, hvordan kærligheden var engang. Det tror jeg gør en forestilling som Singin? in The Rain relevant og aktuel. Folk har brug for, bare lige i tre timer, at sidde og leve sig ind i, hvordan kærligheden var engang. Det er selvfølgelig et idyllisk glansbillede, men det kan jo også være rart lige at få et afbræk fra alle de konflikter og meningsdannelser, som det nye parforholdsparadigme også indeholder. Flere åbne auditions, tak Du har været i teatersfæren i mange år. Hvilke forandringer kan du se fra dengang, du startede i branchen, sammenlignet med den teaterverden, du er i nu? - Jeg må indrømme, at jeg hvert år sidder til Reumert og tænker på, hvor meget teater, der er, som jeg gerne vil se! Når man selv er i branchen, kan det være svært at have det fulde overblik over mængden af teater, men jeg synes, at der er kommet mere teater til. I hvert fald fra da jeg startede. Også i forhold til vores lille lands størrelse, er der vildt meget teater, også en masse eksperimenterende, og det er en fed følelse – at der er så meget teater, og at folk gider at gå i teatret. En tydelig ting, der også har ændret sig, er, at der kommet mere musikteater. Det er blevet virkelig populært nu – og det må jo kunne reflekteres i et behov. Hvis du kunne lave noget om i teaterverdenen, hvad skulle det så være? - Hmm, så skulle det være auditionformatet! Lige nu er der en tradition for, at musicals afholder åbne auditions, så alle har en chance for at komme ind og vise, hvad de kan. Ligesom da jeg selv startede. Dét kunne jeg godt ønske mig, at der var mere af i teaterforestillingerne. At man åbnede mere op og holdt auditions, så man kunne se noget talent, man ikke har set før. Flere talenter, mere diversitet og mere kreativitet. Ikke plads til tomrum Mange kunstnere har igennem deres karriere fortalt om et tomrum, som ofte kan opstå som modpol til succesen. Har du haft det tomrum inde på livet? - Jeg tror mere jeg oplevede det, før jeg blev uddannet. Efter den sidste forestilling, så var det virkelig det sorteste og tommeste i verden – nu var det bare slut. Det tomrum oplever jeg ikke nu. Skuespillet er mit arbejde, så ligesom alle andre mennesker, glæder jeg mig til at komme hjem på sofaen. Derudover er jeg jo fandens priviligeret, fordi jeg – efter hver eneste forestilling er slut – ved præcis, hvad jeg skal lave. Jeg har ikke endnu afsluttet en forestilling uden ikke at have næste job på plads, så der har ikke være nogle huller hvor tomrummet kunne opstå. Men det er da interessant at tænke over, om det kan komme den dag, jeg ikke har en forestilling på hånden. Jeg kunne måske godt være én der var udsat, fordi min karriere fylder så meget. Når du ikke står på scenen, hvad laver du så? - Lige nu har jeg en hund, og den tager helt vildt meget tid. Men det er sjovt, for jeg har længe gået og tænkt på, at det var svært at have en hobby, fordi teatret jo både er min hobby og noget, jeg lever af. Så jeg går ikke hjem og synger foran klaveret mere. Jeg har faktisk sat mig ned og tænkt over, hvad jeg ville synes var fedt at lave, når jeg har fri. Jeg spiller lidt badminton og squash og løber og træner. Men så er tiden også gået! Vores arbejdstimer går ofte ind i de sene aftentimer, så at sidde at se en film om aftenen og bare slappe af – det kan jeg sjældent gøre. Så det prøver jeg faktisk at give mig selv lov til om dagen, når jeg kan. Bare det med at ligge på sofaen og zappe og stresse helt ned. Specielt når jeg laver forestillinger, som er fysisk krævende, så har jeg virkelig brug for det. Drømmen om Broadway Hvad er så det allerbedste, der kunne ske for dig i fremtiden rent karrieremæssigt? - Jeg har jo en drøm om at komme til New York og lave en forestilling på Broadway. Og faktisk havde jeg planlagt at gøre det efter Aladdin-forestillingen, men nu har jeg lige sagt ja til et nyt job, så det bliver udsat lidt. Men det er jo priviligeret og heldigt at have det sådan. Og det sted, jeg er nu, er det sted, som jeg har drømt om at være hele livet – nemlig at kunne leve af teatret og at jobbene kommer rimelig nemt. Men jeg kunne godt tænkte mig at lave flere film. Det har jeg tænkt, at jeg skulle sætte mere tid af til at opsøge. Jeg kan mærke, at jeg bliver nødt til at omdefinere mine mål hele tiden, fordi mit største mål jo har været at spille en hovedrolle på en stor københavnsk scene, og det fik jeg jo så lov til som 26-årig. Det var jo lidt tidligt, men jeg er også en person, der har brug for at have noget at gå efter, noget at kæmpe for, for det er dét, der driver mig. Så for mig er det vigtigt at sætte nye mål og gå efter dem, og se om det kan føre én fremad ? ellers må man jo finde på noget andet! Julie HAVE Backstage Tue, 15 May 2012 15:11:32 +0100 http://havebackstage.dk/2012/05/15/johannes-nymark-et-kriselost-liv/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=johannes-nymark-et-kriselost-liv Skuespillerkometen Johannes Nymark har siden 12-års alderen optrådt rundt omkring på de danske scener. Lige nu er han aktuel som Don Lockwood i forestillingen Singin? In The Rain, og til oktober skal han spille hovedrollen som Aladdin i musicalen af samme navn. HAVE Backstage har mødt Johannes til en snak om karriere, kærlighed og et kriseløst liv. Ord: Julie Bekker Den 26-årige skuespiller Johannes Nymark må konstant finde på nye ting at drømme om. Det er en ting, man må tage med, når alt, hvad man ønsker sig, går i opfyldelse. Fra et ønske om blot at kunne lave det, han elsker på fuld tid, til nu at drømme om en karriere på Broadway. Johannes Nymark er svær ikke at støde på i den danske scenekunst. Hans cv er spækket med forestillinger og musicals, og endnu har den unge komet ikke oplevet arbejdsløshed. Indtil den 26. maj kan man finde ham på Det Ny Teater i forestillingen Singin? In The Rain, og snart kan man opleve ham som Aladdin i musicalen af samme navn på Fredericia Teater. HAVE Backstage mødte den karismatiske skuespiller på en af hans sjældne fridage. Professionel som 12-årig Hvornår indtraf drømmen om et liv på scenen? - Det var da jeg var 12 år, hvor jeg fik lov til at prøve kræfter med skuespilfaget for første gang. Jeg var slet ikke i tvivl om, at det bare var det her, jeg skulle! Og jeg kan huske, at det egentligt var en lille smule provokerende for folk omkring mig, især for min søster, som var tre år ældre end mig, at den her lille knægt på 12 år bare vidste, hvad han ville. Men faktisk tror jeg, at det fik mig til at kæmpe endnu mere for, at det skulle lykkedes. Hvordan kom du ind i teatermiljøet? - Min mor så et opslag i Aarhus Stiftstidende, hvor Aarhus Teater søgte drenge til Peter Pan-forestillingen, og den audition fik jeg lov til at tage til. Det var første gang jeg overhovedet var i et teater, for vi havde ikke en tradition for at gå i teatret derhjemme. Men mit møde med hele det her univers var så fantastisk og så stort, at jeg dér vidste, at her skulle jeg være. Og så fik jeg heldigvis rollen som Krøltop, en af de glemte drenge. Og det var så sundt for mig at komme ind i teaterverden. Pludselig stod jeg på egne ben – jeg skulle selv tage bussen ind til teatret i Aarhus og selv lære at omgås de andre på arbejdspladsen, som teatret jo var for alle de mennesker, der var der. Jeg blev tvunget til at være professionel, for det var et professionelt teater, hvilket gjorde, at jeg hurtigt fik respekt for faget og dét, som det kræver. Plads til homoseksualitet Hvornår i dit liv omfavner du din homoseksualitet? - Det har egentligt aldrig været noget jeg har tænkt over. Det har aldrig ligget og luret eller været noget, som jeg har været bange for at konfrontere eller føre ud i livet. Det er nok fordi, jeg har været i teatermiljøet, hvor det jo bare er helt naturligt. Derfor har det at være homoseksuel aldrig været fremmed for mig. Første gang, jeg selv tænkte over det, gik jeg på skolen i Fredericia, hvor størstedelen af tiden blev brugt på at finde ud af, hvem fanden man egentlig er i den her kæmpe verden. Jeg havde tid og ro til at give mig selv lov til at være det homoseksuel. Det var ret naturligt, og det er nok derfor jeg heller ikke har en dato eller en samtale, der var skelsættende i den sammenhæng. Jeg satte mig ikke ned og sagde, “prøv at høre her, mor og far, nu skal vi have en alvorlig snak” – det har aldrig været nødvendigt. Kærligheden er en stor del af nutidens sceneforestillinger og har også fyldt meget i dine roller. Hvad betyder kærlighedsbegrebet for dig? - Jamen, kærlighed er jo noget, man aldrig bliver færdig med. Kærlighed er for alle. Specielt i det samfund, vi lever i i dag, hvor kærlighedsbegrebet er blevet omdefineret. Folk stiller sig ikke længere tilfredse med bare at finde en, som man bliver sammen med resten af livet. Det har ændret vores syn på kærligheden. Den har forandret sig, men måske er det i virkeligheden fordi, vi giver os selv lov til at tale åbent om forandringen og om, at vores følelser og behov har ændret sig. I virkeligheden har det nok altid været vigtigt for folk at berøre det emne. Selv om vi ikke har udlevet den her forandring før, så har den jo nok altid været der. Det, vi nu kender som det moderne parforhold med bonusfamilier, er udsprunget et sted fra. Kærligheden er, især for mig, at man har nogen i sit liv, som man kan elske. Det behøver ikke være en kæreste eller en kone eller mand, men også kærligheden til venner, som jeg tror er en lige så stor kærlighed. Så teatret og scenen visualisere det skifte, den forandring, vi nu tør siger højt? - Ja, den afspejler sig i høj grad i kunsten. Mange af de nye forestillinger handler om utroskab og nye ægteskaber. Alle de moderne parforholdskonstellationer bliver taget op, og det bliver jo lavet fordi, teateret er et levende medie, hvor virkeligheden afspejles. Omvendt tror jeg også, at man har behov for og kan få glæde af at gå tilbage og se, hvordan kærligheden var engang. Det tror jeg gør en forestilling som Singin? in The Rain relevant og aktuel. Folk har brug for, bare lige i tre timer, at sidde og leve sig ind i, hvordan kærligheden var engang. Det er selvfølgelig et idyllisk glansbillede, men det kan jo også være rart lige at få et afbræk fra alle de konflikter og meningsdannelser, som det nye parforholdsparadigme også indeholder. Flere åbne auditions, tak Du har været i teatersfæren i mange år. Hvilke forandringer kan du se fra dengang, du startede i branchen, sammenlignet med den teaterverden, du er i nu? - Jeg må indrømme, at jeg hvert år sidder til Reumert og tænker på, hvor meget teater, der er, som jeg gerne vil se! Når man selv er i branchen, kan det være svært at have det fulde overblik over mængden af teater, men jeg synes, at der er kommet mere teater til. I hvert fald fra da jeg startede. Også i forhold til vores lille lands størrelse, er der vildt meget teater, også en masse eksperimenterende, og det er en fed følelse – at der er så meget teater, og at folk gider at gå i teatret. En tydelig ting, der også har ændret sig, er, at der kommet mere musikteater. Det er blevet virkelig populært nu – og det må jo kunne reflekteres i et behov. Hvis du kunne lave noget om i teaterverdenen, hvad skulle det så være? - Hmm, så skulle det være auditionformatet! Lige nu er der en tradition for, at musicals afholder åbne auditions, så alle har en chance for at komme ind og vise, hvad de kan. Ligesom da jeg selv startede. Dét kunne jeg godt ønske mig, at der var mere af i teaterforestillingerne. At man åbnede mere op og holdt auditions, så man kunne se noget talent, man ikke har set før. Flere talenter, mere diversitet og mere kreativitet. Ikke plads til tomrum Mange kunstnere har igennem deres karriere fortalt om et tomrum, som ofte kan opstå som modpol til succesen. Har du haft det tomrum inde på livet? - Jeg tror mere jeg oplevede det, før jeg blev uddannet. Efter den sidste forestilling, så var det virkelig det sorteste og tommeste i verden – nu var det bare slut. Det tomrum oplever jeg ikke nu. Skuespillet er mit arbejde, så ligesom alle andre mennesker, glæder jeg mig til at komme hjem på sofaen. Derudover er jeg jo fandens priviligeret, fordi jeg – efter hver eneste forestilling er slut – ved præcis, hvad jeg skal lave. Jeg har ikke endnu afsluttet en forestilling uden ikke at have næste job på plads, så der har ikke være nogle huller hvor tomrummet kunne opstå. Men det er da interessant at tænke over, om det kan komme den dag, jeg ikke har en forestilling på hånden. Jeg kunne måske godt være én der var udsat, fordi min karriere fylder så meget. Når du ikke står på scenen, hvad laver du så? - Lige nu har jeg en hund, og den tager helt vildt meget tid. Men det er sjovt, for jeg har længe gået og tænkt på, at det var svært at have en hobby, fordi teatret jo både er min hobby og noget, jeg lever af. Så jeg går ikke hjem og synger foran klaveret mere. Jeg har faktisk sat mig ned og tænkt over, hvad jeg ville synes var fedt at lave, når jeg har fri. Jeg spiller lidt badminton og squash og løber og træner. Men så er tiden også gået! Vores arbejdstimer går ofte ind i de sene aftentimer, så at sidde at se en film om aftenen og bare slappe af – det kan jeg sjældent gøre. Så det prøver jeg faktisk at give mig selv lov til om dagen, når jeg kan. Bare det med at ligge på sofaen og zappe og stresse helt ned. Specielt når jeg laver forestillinger, som er fysisk krævende, så har jeg virkelig brug for det. Drømmen om Broadway Hvad er så det allerbedste, der kunne ske for dig i fremtiden rent karrieremæssigt? - Jeg har jo en drøm om at komme til New York og lave en forestilling på Broadway. Og faktisk havde jeg planlagt at gøre det efter Aladdin-forestillingen, men nu har jeg lige sagt ja til et nyt job, så det bliver udsat lidt. Men det er jo priviligeret og heldigt at have det sådan. Og det sted, jeg er nu, er det sted, som jeg har drømt om at være hele livet – nemlig at kunne leve af teatret og at jobbene kommer rimelig nemt. Men jeg kunne godt tænkte mig at lave flere film. Det har jeg tænkt, at jeg skulle sætte mere tid af til at opsøge. Jeg kan mærke, at jeg bliver nødt til at omdefinere mine mål hele tiden, fordi mit største mål jo har været at spille en hovedrolle på en stor københavnsk scene, og det fik jeg jo så lov til som 26-årig. Det var jo lidt tidligt, men jeg er også en person, der har brug for at have noget at gå efter, noget at kæmpe for, for det er dét, der driver mig. Så for mig er det vigtigt at sætte nye mål og gå efter dem, og se om det kan føre én fremad ? ellers må man jo finde på noget andet! Julie HAVE Backstage Tue, 15 May 2012 15:11:32 +0100 http://havebackstage.dk/2012/04/24/hovedcastet-til-disneys-aladdin-er-pa-plads/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=hovedcastet-til-disneys-aladdin-er-pa-plads Når Fredericia Teater til oktober har Europapremiere på musicaludgaven af Disneys Aladdin, bliver det med Johannes Nymark, Maria Lucia og det unge stortalent Pelle Emil Hebsgaard i de tre store hovedroller. Alle sejl er sat til, når Fredericia Teater den 4. oktober i år kan slå dørene op til Europapremieren på Disneys musical Aladdin, der vil være Fredericia Teaters største satsning til dato. Lige siden offentliggørelsen af forestillingen før jul, har teatret været på overarbejde for at finde det helt rigtige cast. Og med knap seks måneder til premieren er Fredericia Teater nu stolt over at kunne præsentere sit hovedcast. Teaterdirektør Søren Møller er en stolt mand: - Jeg er både glad, lettet og stolt over, at vi har fundet vores drømmecast til hovedrollerne i Disneys Aladdin. Det er tre ekstremt krævende partier, og det er svært at finde de helt rigtige typer, som oven i købet har både det spillemæssige overskud og det rigtige look og feel til rollerne. Det er et kardinalpunkt for mig, at vi aldrig caster nogen bare fordi de er kendte, men fordi at netop de er de helt rigtige til rollen. Det giver ganske enkelt det bedste teater. I Johannes Nymark, Maria Lucia og Pelle Emil Hebsgaard vil jeg ikke tøve med at sige, at vi har fundet tre funklende stjerner som er et drømmematch til denne forestilling. Fra stepsko og regnvejrsdans til arabisk gadedreng i turban I den store titelrolle som Aladdin kan Fredericia Teater byde velkommen tilbage til Johannes Nymark. Han er udklækket fra Det Danske Musicalakademi Fredericia i 2009 og har medvirket på teatret i bl.a. High School Musical. Han har fået sit første store gennembrud her i foråret i Singin? in the Rain på Det Ny Teater, hvor han fortsat stepper og synger sig igennem kaskader af regn som den forelskede stumfilmsstjerne Don Lockwood. Efter sommerferien skifter han stepskoene ud med turban og flyvende tæppe som den unge arabiske helt Aladdin, der forelsker sig i den smukke Prinsesse Jasmin. Hun spilles af vores største unge musicalstjerne netop nu, Maria Lucia. Fra Disneys Beauty and the Beast til Disneys Aladdin Efter succes med titelrollen i Sugar i efteråret og netop nu Chess på Aarhus Teater, er Maria Lucia tilbage i en ny stor Disney-musical. Hendes professionelle musicaldebut fik hun netop i Disneys Beauty and the Beast på Det Ny Teater for syv år siden, og nu skal hun for anden gang spille overfor Johannes Nymark siden de to spillede sammen i Les Misérables på Det Ny Teater for tre år siden. I rollen som Jasmin får publikum også mulighed for at møde Kristine Yde Eriksen, der dublerer for Maria Lucia. Med anmelderroste hovedroller i bl.a. Mamma Mia! i Tivoli og Singin? in the Rain har Kristine slået sit navn fast som en af de førende kvindelige musicalperfomere herhjemme. Stortalent går i Robin Williams? fodspor Musicalens tredje store rolle er den hyperaktive, turbo-speedsnakkende Genie bedre kendt som ånden i lampen, som Robin Williams mindeværdigt lagde stemme til i den tegnede Disney klassikerAladdin fra 1992. Efter omfattende auditions har teatret valgt at give rollen til det unge stortalent Pelle Emil Hebsgaard, som også er flasket op på Musicalakademiet, der vil blive hans største rolle nogensinde. Pelle Emil har medvirket i flere musicals på Fredericia Teater og har netop fået masser af anmelderroser for sin præstation som Eugene i succesopsætningen af Grease i Tivoli her i foråret. I alt medvirker et ensemble på over 3o musicalperformere, sangere og dansere. Forestillingen instrueres og koreograferes af amerikanske Lynne Kurdziel Formato, Animationsfirmaet Nørlum samt Jens Frausing og Anders Digmann Jensen skaber sammen forestillingens scenografi, Anna Juul Holm kreerer de mange overdådige kostumer, og kapelmester Christian Baltzer svinger taktstokken over et 18 mands orkester. Nicolai HAVE Backstage Tue, 24 Apr 2012 16:49:12 +0100 http://havebackstage.dk/2012/04/24/hovedcastet-til-disneys-aladdin-er-pa-plads/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=hovedcastet-til-disneys-aladdin-er-pa-plads Når Fredericia Teater til oktober har Europapremiere på musicaludgaven af Disneys Aladdin, bliver det med Johannes Nymark, Maria Lucia og det unge stortalent Pelle Emil Hebsgaard i de tre store hovedroller. Alle sejl er sat til, når Fredericia Teater den 4. oktober i år kan slå dørene op til Europapremieren på Disneys musical Aladdin, der vil være Fredericia Teaters største satsning til dato. Lige siden offentliggørelsen af forestillingen før jul, har teatret været på overarbejde for at finde det helt rigtige cast. Og med knap seks måneder til premieren er Fredericia Teater nu stolt over at kunne præsentere sit hovedcast. Teaterdirektør Søren Møller er en stolt mand: - Jeg er både glad, lettet og stolt over, at vi har fundet vores drømmecast til hovedrollerne i Disneys Aladdin. Det er tre ekstremt krævende partier, og det er svært at finde de helt rigtige typer, som oven i købet har både det spillemæssige overskud og det rigtige look og feel til rollerne. Det er et kardinalpunkt for mig, at vi aldrig caster nogen bare fordi de er kendte, men fordi at netop de er de helt rigtige til rollen. Det giver ganske enkelt det bedste teater. I Johannes Nymark, Maria Lucia og Pelle Emil Hebsgaard vil jeg ikke tøve med at sige, at vi har fundet tre funklende stjerner som er et drømmematch til denne forestilling. Fra stepsko og regnvejrsdans til arabisk gadedreng i turban I den store titelrolle som Aladdin kan Fredericia Teater byde velkommen tilbage til Johannes Nymark. Han er udklækket fra Det Danske Musicalakademi Fredericia i 2009 og har medvirket på teatret i bl.a. High School Musical. Han har fået sit første store gennembrud her i foråret i Singin? in the Rain på Det Ny Teater, hvor han fortsat stepper og synger sig igennem kaskader af regn som den forelskede stumfilmsstjerne Don Lockwood. Efter sommerferien skifter han stepskoene ud med turban og flyvende tæppe som den unge arabiske helt Aladdin, der forelsker sig i den smukke Prinsesse Jasmin. Hun spilles af vores største unge musicalstjerne netop nu, Maria Lucia. Fra Disneys Beauty and the Beast til Disneys Aladdin Efter succes med titelrollen i Sugar i efteråret og netop nu Chess på Aarhus Teater, er Maria Lucia tilbage i en ny stor Disney-musical. Hendes professionelle musicaldebut fik hun netop i Disneys Beauty and the Beast på Det Ny Teater for syv år siden, og nu skal hun for anden gang spille overfor Johannes Nymark siden de to spillede sammen i Les Misérables på Det Ny Teater for tre år siden. I rollen som Jasmin får publikum også mulighed for at møde Kristine Yde Eriksen, der dublerer for Maria Lucia. Med anmelderroste hovedroller i bl.a. Mamma Mia! i Tivoli og Singin? in the Rain har Kristine slået sit navn fast som en af de førende kvindelige musicalperfomere herhjemme. Stortalent går i Robin Williams? fodspor Musicalens tredje store rolle er den hyperaktive, turbo-speedsnakkende Genie bedre kendt som ånden i lampen, som Robin Williams mindeværdigt lagde stemme til i den tegnede Disney klassikerAladdin fra 1992. Efter omfattende auditions har teatret valgt at give rollen til det unge stortalent Pelle Emil Hebsgaard, som også er flasket op på Musicalakademiet, der vil blive hans største rolle nogensinde. Pelle Emil har medvirket i flere musicals på Fredericia Teater og har netop fået masser af anmelderroser for sin præstation som Eugene i succesopsætningen af Grease i Tivoli her i foråret. I alt medvirker et ensemble på over 3o musicalperformere, sangere og dansere. Forestillingen instrueres og koreograferes af amerikanske Lynne Kurdziel Formato, Animationsfirmaet Nørlum samt Jens Frausing og Anders Digmann Jensen skaber sammen forestillingens scenografi, Anna Juul Holm kreerer de mange overdådige kostumer, og kapelmester Christian Baltzer svinger taktstokken over et 18 mands orkester. Nicolai HAVE Backstage Tue, 24 Apr 2012 16:49:12 +0100 http://miakispus.tumblr.com/post/21265929512 -- Ingen beskrivelse -- I'm on my knees, Travis Tue, 17 Apr 2012 15:02:29 +0100 http://miakispus.tumblr.com/post/19112569560 -- Ingen beskrivelse -- I'm on my knees, Travis Sun, 11 Mar 2012 11:39:44 +0100